第46章
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作品的主题模式十分相似，大都用原始图腾柱般的树或环绕着奇形怪状的兽类和物体来表现，如作品《小路入口处》（1939）。
二次世界大战期间，他被雇为战地官方艺术家。
他的工作使他对战争的看法更为深入。
这在1946年他受命为北安普敦的圣马太教堂所制作的一幅耶稣受难图《钉刑图》中反映了出来。
这是他改变作画题材的典型作品，并发现了自然与人为事件的某些内在关系。
50、60年代末，他在原有的图腾基础上搞变体画，某些手法的变化，与同期弗朗西斯·培根的作品相似。
萨瑟兰还是一位肖像画家，描绘了他同时代的许多知名人物的肖像，如《毛姆》、《邱吉尔》、《鲁宾斯坦夫人》等。
萨瑟兰除了画油画、胶版画外，他的创作样式还包括制陶、招贴画设计、舞台服装和舞台美术装置。
（徐虹） skbshge 利普顿 利普顿（SeymourLipton,1903） 美国雕塑家。
生于纽约市。
1922至1923年在纽约市立大学学习。
1923至1927年进哥伦比亚大学，并获得牙科学位。
1926年看到马蒂斯和立体派作品后对现代艺术发生兴趣。
1928年前后用宝石及象牙、金子雕刻成小物件。
1930年前还做过一件两尺高的泥塑像《拿着鸟的莱奥纳多·达·芬奇》。
1932年开始从事雕塑创作。
1933至1934年参加在纽约市约翰·里德俱乐部展出的团体展览。
1938年在美国作曲家联盟陈列馆首次举办个人作品展。
1943至1949年在库珀协会教授雕塑。
1948年在贝蒂·巴逊画廊举办展览。
1950年转向抽象雕塑。
1958年参加威尼斯双年艺术展。
他起先创作人像雕塑，1942年起转向神话题材的创作。
他认为艺术内容的主要来源是“蓓蕾、内核、萌芽、大地深处的黑暗、人性深处的兽性。
”起初喜欢尖利的、张牙舞爪的形状，后来则“感到弯曲迂回形状的重要”。
他很强调材料的本性。
如把孟乃尔合金、镍银或青铜薄板锤成大型的空间体积，让人产生多种联想。
他的作品内、外部形式相互穿插，注重空间效果，融合了纪念性、诗意、恬静感和神秘感，如《宇宙》（1973）。
后期作品不再是那么扭曲，回复到早期的强烈的戏剧性和抒情味，如《巫师》。
（朱国荣） skbshge 里希埃 里希埃（GermaineRichier,19041959） 法国女雕塑家。
生于格朗斯。
1922至1925年在蒙彼利埃美术学校学习。
1925年到巴黎，当了布德尔的学生和助手。
1929年离开布德尔，在缅因大道设立工作室单独工作。
1934年在巴黎马克斯·卡冈诺维奇画廊举办首次个人作品展。
1936年获布鲁曼塔尔雕塑奖。
1937年在巴黎国际展获雕塑奖。
1939至1945年移居瑞士和法国南部。
1945年返回巴黎。
1951年获圣保罗双年展雕塑奖。
1957年后在纽约玛沙·杰克逊画廊举办个人作品展览。
从30年代末至40年代初，她的作品具有罗丹的传统，多为头像、躯干像和男女人像。
之后尝试创造一种新的表现形式，其中受到贾科梅蒂作品的影响，男性人像《风暴》（19471948）、女性人像《飓风》（19481949）等带有恐怖性，巨大的身躯、可怕的姿态和撕裂的伤口，构成她这类作品的典型特征。
50年代，创造人与昆虫合一的混合生物成了她的中心主题，并冠以动植物和昆虫的名称，有时还把各种有机物体压进石膏模型表面，翻制成青铜作品。
《有6个头的马》（1953）在技术和激情上达到了一个新的境界，这件作品呈现了到处被撕开了的破碎表面，就像被秃鹫啄过的腐肉一般，其外壳薄到了透明的程度，是青铜铸造的奇迹般的作品。
后期有过一段短时期的抽象风格，作品是一系列以石块堆叠而成的立体结构。
（朱国荣） skbshge
二次世界大战期间，他被雇为战地官方艺术家。
他的工作使他对战争的看法更为深入。
这在1946年他受命为北安普敦的圣马太教堂所制作的一幅耶稣受难图《钉刑图》中反映了出来。
这是他改变作画题材的典型作品，并发现了自然与人为事件的某些内在关系。
50、60年代末，他在原有的图腾基础上搞变体画，某些手法的变化，与同期弗朗西斯·培根的作品相似。
萨瑟兰还是一位肖像画家，描绘了他同时代的许多知名人物的肖像，如《毛姆》、《邱吉尔》、《鲁宾斯坦夫人》等。
萨瑟兰除了画油画、胶版画外，他的创作样式还包括制陶、招贴画设计、舞台服装和舞台美术装置。
（徐虹） skbshge 利普顿 利普顿（SeymourLipton,1903） 美国雕塑家。
生于纽约市。
1922至1923年在纽约市立大学学习。
1923至1927年进哥伦比亚大学，并获得牙科学位。
1926年看到马蒂斯和立体派作品后对现代艺术发生兴趣。
1928年前后用宝石及象牙、金子雕刻成小物件。
1930年前还做过一件两尺高的泥塑像《拿着鸟的莱奥纳多·达·芬奇》。
1932年开始从事雕塑创作。
1933至1934年参加在纽约市约翰·里德俱乐部展出的团体展览。
1938年在美国作曲家联盟陈列馆首次举办个人作品展。
1943至1949年在库珀协会教授雕塑。
1948年在贝蒂·巴逊画廊举办展览。
1950年转向抽象雕塑。
1958年参加威尼斯双年艺术展。
他起先创作人像雕塑，1942年起转向神话题材的创作。
他认为艺术内容的主要来源是“蓓蕾、内核、萌芽、大地深处的黑暗、人性深处的兽性。
”起初喜欢尖利的、张牙舞爪的形状，后来则“感到弯曲迂回形状的重要”。
他很强调材料的本性。
如把孟乃尔合金、镍银或青铜薄板锤成大型的空间体积，让人产生多种联想。
他的作品内、外部形式相互穿插，注重空间效果，融合了纪念性、诗意、恬静感和神秘感，如《宇宙》（1973）。
后期作品不再是那么扭曲，回复到早期的强烈的戏剧性和抒情味，如《巫师》。
（朱国荣） skbshge 里希埃 里希埃（GermaineRichier,19041959） 法国女雕塑家。
生于格朗斯。
1922至1925年在蒙彼利埃美术学校学习。
1925年到巴黎，当了布德尔的学生和助手。
1929年离开布德尔，在缅因大道设立工作室单独工作。
1934年在巴黎马克斯·卡冈诺维奇画廊举办首次个人作品展。
1936年获布鲁曼塔尔雕塑奖。
1937年在巴黎国际展获雕塑奖。
1939至1945年移居瑞士和法国南部。
1945年返回巴黎。
1951年获圣保罗双年展雕塑奖。
1957年后在纽约玛沙·杰克逊画廊举办个人作品展览。
从30年代末至40年代初，她的作品具有罗丹的传统，多为头像、躯干像和男女人像。
之后尝试创造一种新的表现形式，其中受到贾科梅蒂作品的影响，男性人像《风暴》（19471948）、女性人像《飓风》（19481949）等带有恐怖性，巨大的身躯、可怕的姿态和撕裂的伤口，构成她这类作品的典型特征。
50年代，创造人与昆虫合一的混合生物成了她的中心主题，并冠以动植物和昆虫的名称，有时还把各种有机物体压进石膏模型表面，翻制成青铜作品。
《有6个头的马》（1953）在技术和激情上达到了一个新的境界，这件作品呈现了到处被撕开了的破碎表面，就像被秃鹫啄过的腐肉一般，其外壳薄到了透明的程度，是青铜铸造的奇迹般的作品。
后期有过一段短时期的抽象风格，作品是一系列以石块堆叠而成的立体结构。
（朱国荣） skbshge