第104章
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二、音乐创作。
柯达依的创作具有鲜明的民族特色。
同时，音乐的创作技法也较新颖，富有现代气息。
主要作品有歌剧《哈里·雅诺什》（1926）；合唱曲《匈牙利诗篇》（1923）、《小弥撒曲》（1945）；乐队曲《玛罗谢克舞曲》（1930）、《加兰塔舞曲》（1933）、《孔雀变奏曲》（1939）、《乐队协奏曲》（1943）和《中提琴协奏曲》（1947）；室内乐有两部弦乐四重奏（1908、1917）、弦乐三重奏《小夜曲》（19191920）及众多钢琴曲和歌曲。
三、音乐基础教育研究。
一生大力提倡国民音乐教育的开展，致力于儿童音乐智力的开发，倡导了一种既适应民间音乐又可用于现代派作品的视唱方法，并写作了大量专门的视唱练习曲。
其音乐基础教育的方法独具特点，被称为“柯达依体系”，得到欧美许多国家的重视并被推广采用。
（孙国忠） skbshge 斯特拉文斯基 斯特拉文斯基（IgorStravinsky,18821971） 俄国作曲家、指挥家、钢琴家。
生于奥拉宁包姆。
1901年入彼得堡大学法律系学习法律，1905年毕业。
在校期间曾花了大量课余时间钻研音乐，并从1903年起师从里姆斯基一科萨科夫学习作曲。
早年的作品《第一交响曲》（1908）、《焰火》（1908）等表现出对印象主义的浓厚兴趣。
1910年起主要在巴黎从事音乐创作活动。
当时在巴黎成立了俄罗斯芭蕾舞团的佳吉列夫请斯特拉文斯基根据《火鸟》的故事创作芭蕾舞剧。
该剧的演出成功，使斯特拉文斯基一举成名。
接着他又为该舞团创作了《彼得鲁什卡》（1911）、《春之祭》（1913）等作品。
这些作品背离了音乐的传统，采用不规则的原始节奏和不谐和音。
这成了现代音乐的一个鲜明标志。
他本人也成为先锋派音乐的领袖人物。
第一次世界大战期间迁居瑞士。
20年代创作了几部以俄罗斯民族音乐旋律为主体的作品，如芭蕾《婚礼》（1917）、歌剧《玛弗拉》（1922）等。
作品的风格表现为简洁的新古典主义。
1934年入法国籍，定居法国后，写了一系列既有18世纪音乐精神，又渗入了20世纪和声和节奏风味的作品，如钢琴与乐队《随想曲》（1928）、小提琴协奏曲（1931）、芭蕾《众神领袖阿波罗》（1928）、C大调交响曲（1938）等。
1939年移居美国，1945年入美国籍。
此后他开始注意序列主义音乐，并在作品中表现出对现代派手法的新的兴趣，如歌剧《浪子历程》（1951）、歌唱与乐队《圣歌》（1956）和《特雷尼》（1958）、芭蕾《竞赛》（1958）、钢琴与乐队《乐章》（1959）等。
斯特拉文斯基的创作，孕育了20世纪一代音乐的新风。
从现象上看，他在创作上似乎每隔几年就要改变一下自己的面貌，但这种改变只是表面的改变。
他能熟练地运用几百年来的各种音乐的技巧与风格，而这中间，注重节奏可以看作是他不变的一个创作特点。
无论简单的音乐（如《婚礼》），还是复杂的音乐（如《春之祭》
柯达依的创作具有鲜明的民族特色。
同时，音乐的创作技法也较新颖，富有现代气息。
主要作品有歌剧《哈里·雅诺什》（1926）；合唱曲《匈牙利诗篇》（1923）、《小弥撒曲》（1945）；乐队曲《玛罗谢克舞曲》（1930）、《加兰塔舞曲》（1933）、《孔雀变奏曲》（1939）、《乐队协奏曲》（1943）和《中提琴协奏曲》（1947）；室内乐有两部弦乐四重奏（1908、1917）、弦乐三重奏《小夜曲》（19191920）及众多钢琴曲和歌曲。
三、音乐基础教育研究。
一生大力提倡国民音乐教育的开展，致力于儿童音乐智力的开发，倡导了一种既适应民间音乐又可用于现代派作品的视唱方法，并写作了大量专门的视唱练习曲。
其音乐基础教育的方法独具特点，被称为“柯达依体系”，得到欧美许多国家的重视并被推广采用。
（孙国忠） skbshge 斯特拉文斯基 斯特拉文斯基（IgorStravinsky,18821971） 俄国作曲家、指挥家、钢琴家。
生于奥拉宁包姆。
1901年入彼得堡大学法律系学习法律，1905年毕业。
在校期间曾花了大量课余时间钻研音乐，并从1903年起师从里姆斯基一科萨科夫学习作曲。
早年的作品《第一交响曲》（1908）、《焰火》（1908）等表现出对印象主义的浓厚兴趣。
1910年起主要在巴黎从事音乐创作活动。
当时在巴黎成立了俄罗斯芭蕾舞团的佳吉列夫请斯特拉文斯基根据《火鸟》的故事创作芭蕾舞剧。
该剧的演出成功，使斯特拉文斯基一举成名。
接着他又为该舞团创作了《彼得鲁什卡》（1911）、《春之祭》（1913）等作品。
这些作品背离了音乐的传统，采用不规则的原始节奏和不谐和音。
这成了现代音乐的一个鲜明标志。
他本人也成为先锋派音乐的领袖人物。
第一次世界大战期间迁居瑞士。
20年代创作了几部以俄罗斯民族音乐旋律为主体的作品，如芭蕾《婚礼》（1917）、歌剧《玛弗拉》（1922）等。
作品的风格表现为简洁的新古典主义。
1934年入法国籍，定居法国后，写了一系列既有18世纪音乐精神，又渗入了20世纪和声和节奏风味的作品，如钢琴与乐队《随想曲》（1928）、小提琴协奏曲（1931）、芭蕾《众神领袖阿波罗》（1928）、C大调交响曲（1938）等。
1939年移居美国，1945年入美国籍。
此后他开始注意序列主义音乐，并在作品中表现出对现代派手法的新的兴趣，如歌剧《浪子历程》（1951）、歌唱与乐队《圣歌》（1956）和《特雷尼》（1958）、芭蕾《竞赛》（1958）、钢琴与乐队《乐章》（1959）等。
斯特拉文斯基的创作，孕育了20世纪一代音乐的新风。
从现象上看，他在创作上似乎每隔几年就要改变一下自己的面貌，但这种改变只是表面的改变。
他能熟练地运用几百年来的各种音乐的技巧与风格，而这中间，注重节奏可以看作是他不变的一个创作特点。
无论简单的音乐（如《婚礼》），还是复杂的音乐（如《春之祭》